Actores, Directores y Guionistas de Latinoamérica

Desde 'E.T.' y 'The Ghostbusters' hasta 'Avengers: Age of Ultron': estas películas quieren que te las comas remojadas con leche Que el merchandising del cine es algo que no conoce límites, es algo que ya sabemos desde hace tiempo: cuando se acerca un estreno de los grandes, no hay producto (por inverosímil que parezca) que se resista a un patrocinio o un tie-in (producto licenciado que se vende apoyado por la marca o imagen de otro producto o servicio) para atraer a los posibles compradores… o a sus hijos. Pero una variedad de esta fiebre comercial son las cajas de cereales para el desayuno. Acostumbrados a arrancar por la mañana con un cafecito y unas tostadas con matequilla, los sudamericanos apenas somos conscientes de la cantidad de filmes que han acechado en los supermercados de E.E.U.U. para que los espectadores los engullan remojados con leche: desde clásicos ochenteros como 'E.T.' y 'The Ghostbusters' (¿de verdad te comerías algo

¿Te imaginas a Batman con el rostro de Cary Grant? Si el cine hubiera descubierto a los superhéroes hace seis décadas, este habría sido el resultado Hollywood se enteró muy tarde de que existían los superhéroes. Si La Meca del Cine le hubiese hecho caso a los tipos en mallas hace unas cuantas décadas, cuando titanes del género como Stan Lee, Curt Swan, Jack Kirby o Gil Kane aún estaban en actividad, no sólo hubiera cambiado la historia, sino que también nos hubiera dado la ocasión de ver a nuestros personajes favoritos con rostros de leyenda. ¿Te imaginas a un Superman interpretado por Gregory Peck? ¿O a Cary Grant y Katharine Hepburn como Batman y Catwoman? ¿Verdad que los enfados de Hulk hubieran sido locazos si los hubiese interpretado James Cagney? Aunque esas películas ya no se rodarán jamás, el Fan Page ' Actores, Directores y Guionistas de Latinoamérica '  te trae estas ilustraciones sobre cómo podrían haber sido estos personajes . Después de haberles e

'Actores, Directores y Guionistas de Latinoamérica' da a conocer en exclusiva el nuevo afiche de la comedia peruana que más promete: 'La Navaja de Don Juan' se estrenará el 24 de septiembre. En el nuevo afiche podemos ver a los dos protagonistas, JC Montoya y Rodrigo Viaggio, interpretando a sus personajes rodeados de las fotografías de sus compañeros de reparto: Irma Maury, Nataniel Sánchez, Katia Salazar y Antonio Arrué.

Puede que lo tengan todo, pero algunos no pueden borrar la tristeza de sus caras. Celebridades atormentadas, desdichadas, que nunca sonríen y cuando lo hacen es peor. ¿A qué vendrán esas caras largas? ¿Por qué tanta tristeza? El Fan Page ' Actores, Directores y Guionistas de Latinoamérica ' te trae este especial para leerlo con pañuelo en mano. Kristen Stewart Si necesitan una actriz para interpretar a una joven introspectiva y con tendencia a la melancolía, Kristen Stewart (25) es la candidata perfecta. Desde que saltara a la fama gracias a la saga 'Crepúsculo', la actriz no ha tenido ni un día de alegría. Siempre triste, siempre seria, siempre con la mirada caída. Ni siquiera su romance con Robert Pattinson consiguió que se difuminara esa nube negra que descansa sobre su cabeza. Eso sí, a veces se esfuerza y trata de sonreír. El problema es que parece todavía más triste. Qué pena... Kanye West Cuenta la leyenda de que Kanye West (37) nació so

Aunque todo proyecto cinematográfico cuenta con un guión, una estructura y una planificación cuidada al detalle, lo cierto es que la hora decisiva llega en la sala de montaje. Allí se decide el orden de las secuencias y se consigue la magia de unificar una historia por completo. Es por eso que la idea original no siempre funciona y el rompecabezas de imágenes termina siendo completamente diferente. El Fan Page ' Actores, Directores y Guionistas de Latinoamérica ' te trae algunos casos de películas que terminaron siendo tan distintas que hasta cambiaron de género o de protagonista tras pasar a la post-producción. Annie Hall (1977) Aunque Annie Hall sea recordada como una de las mejores comedias románticas de la historia, lo cierto es que la idea original de Woody Allen era completamente diferente. El concepto no era más que otra reflexión existencial del cineasta, en esta ocasión sobre la transición de llegar a los 40 con un misterioso asesinato y secuencias surrealistas de

Son inevitables y recaudan millones, pero también tienen que ser buenas películas: El Fan Page ' Actores, Directores y Guionistas de Latinoamérica ' te presenta algunas de las condiciones imprescindibles para la realización de la continuación de una saga en el cine Tradicionalmente, el verano norteamericano es una época de blockbusters, con esos grandes estrenos que ayudan a los gringos a combatir el calor a base de palomitas, refresco, acción a raudales y ese aire acondicionado que nunca viene mal. Pero desde hace más años de los que parece, el verano también es la época de secuelas: este año, sin ir más lejos, ya hemos tenido unas cuantas (Jurassic World, y Terminator: Genisys hoy mismo), y nos quedan bastantes por ver, desde Ted 2 a Maze Runner: The Scorch Trials , pasando por Mission: Impossible - Rogue Nation . Y la cosa no se acabará cuando terminen los ardores estivales, porque aún se esperan más títulos, culminando la cosa en diciembre con la continuación de cine

El Fan Page  Actores, Directores y Guionistas de Latinoamérica se preguntó:  ¿Cómo nació la idea de 'Ted 2'? Al ver que la primera parte tuvo tanta acogida, el propio Seth MacFarlane deslizó (en el Comic-Con de 2012) que no descartaba dirigir y escribir una segunda parte de esta divertida historia. A las pocas semanas de este precario rumor, el director ejecutivo de NBC Universal, Steve Burke, afirmó que le proyecto era una realidad. IMDb sostiene que esta segunda parte necesitó un presupuesto aproximado de 75 millones de dólares. Esta cifra fue superior a la que desembolsó la producción para financiar la primera parte, la cual llegó a los 65 millones de dólares. La dirección de este filme también recayó de Seth MacFarlane. Hace unos días, fue criticado por el humor irreverente que utiliza en sus historias y en una entrevista con la web Collider, se defendió: "La mayoría de las críticas no provienen del público, sino de los medios, la prensa y los escritores",