Actores, Directores y Guionistas de Latinoamérica

. Wesker & Son, tu carnicería de confianza Por favor, póngame un cuarto de dedos, medio kilo de penes y un antebrazo, pero que no esté muy seco, que luego los niños no se lo comen en los almuerzos. Y es que, queridos lectores, en el mercado londinense de Smithfields han abierto una carnicería especializada en carne humana selecta. Los gourmets del canibalismo por fin podrán surtir sus neveras, por unas pocas libras, con los mejores glúteos, brazos y torsos que jamás han probado. Los caldos ya no volverán a ser lo mismo, ese saborcito tan especial que le da un buen puñado de ojos, lenguas y orejas, no se consigue ni con los mejores pollos de la campiña inglesa. La carnicería Wesker & Son, irrumpe fuerte con sus exclusivos productos  en el potencial mercado de psicópatas y antropófagos. Seguro que más de uno ya andaba buscando vuelos baratos para pasar el fin de semana en Londres, y no precisamente para ver el cambio de guardia del palacio de Bu

CARRIE FISHER A generation of fanboys lusted after Carrie Fisher — especially after seeing her in that metal bikini in 1983's "Return of the Jedi." Fisher's life has been a rollercoaster since then: She struggled with bipolar disorder and well-publicized drug and alcohol problems, and enjoyed a sideline as a best selling author while continuing to work steadily as an actress. Fisher, now 56, is expected to play Princess Leia again in "Star Wars: Episode VII," though she'll probably leave the slave girl outfit at home. SHARON STONE In 1980, Sharon Stone made her movie debut as a pretty girl on a train with a bit part in Woody Allen's "Stardust Memories." Today, the 55-year-old Stone is still a busy actress: She currently has no fewer than six projects in the works and is getting some serious critical buzz for her non-glamorous role in the indie drama "Lovelace." DARYL HANNA Hannah first caught the eyes of film fans

Según los comentarios del director, hay una escena en la que Malkovich camina por una carretera tras discutir con Schwarz (Cusack) y otro tipo, y justo en ese momento, uno de los extras que participaban en el rodaje decidió, borracho perdido, que era una oportunidad perfecta para gritar la frase que titula este post, y acto seguido, arrojarle una lata de cerveza desde un coche en marcha, acertándole en la cabeza. No se sabe si el extra fue despedido justo tras rodar esa escena, o si Malkovich sacrificó su carne a los dioses oscuros y se bebió su sangre, lo cual tampoco sorprendería demasiado. Sea como sea, al director le gustó tanto el incidente que lo incluyó en la película final.

El cineasta de culto  Quentin Tarantino,  quien saltó a la fama con su película "Pulp Fiction", aprendió sobre el séptimo arte viendo películas y trabajando en un videoclub. El director de "Titanic",  James Cameron , nunca pasó por una escuela de cine. La película "2001 A Space Odyssey" de Stanley Kubrick  lo marcó en su carrera. Christopher Nolan , de 43 años, nominado en tres ocasiones a los Oscar y célebre por su trilogía de Batman, estudió literatura inglesa.  Stanley Kubrick ,   uno de los cineastas más influyentes por cintas como   "Lolita ", descubrió   su destino a los 13 años, cuando recibió como regalo una cámara.  Para el director  Terry Gilliam , conocido por los  Monty Python ,  "las escuelas de cine son para tontos. Vive y aprende cómo hacer películas ".  Llamado el "fundador del nuevo cine alemán",  Werner Herzog  nunca   estudió cinematografía ni trabajó como asistente de ningún cinea

A propósito del estreno en Lima de su última película "Los Amantes Pasajeros" les ofrecemos algunas curiosidades del director de cine español ¿Sabía usted que “Pepi, Luci, Bom y otras chicas del montón”, uno de sus primeros éxitos, costó solo tres mil euros actuales y que fue rodada gracias a la generosidad de sus amigos? Aquí un recuento anecdótico de su vida 1. Mujeres En Ciudad Real, al sur de Madrid, Pedro Almodóvar pasó su infancia junto a su numerosa familia. Ahí predominaban las mujeres: abuela, madre, sobrina, tía y prima. Por eso casi todas las historias de sus películas giran en torno a las relaciones y los problemas que les afectan a ellas, como “Volver”, “Mujeres al borde de un ataque de nervios”, “La flor de mi secreto”, entre otras. 2. Poco presupuesto “Pepi, Luci, Bom y otras chicas del montón”, una de sus primeras películas, fue realizada en 35 mm. y le costó quinientas mil pesetas, que hoy equivaldrían a tres mil euros. El dinero lo consiguió a través

A los 15 años Anne Hathaway tenía segura su vocación y se lo había confesado a toda su familia. Sería una monja, observadora de todas las reglas de la religión católica a cuya sombra había sido criada. Hija del abogado Gerald Hathaway y de la actriz Kathleen Ann, vivía por entonces en New Jersey, y tenía pocas dudas sobre su futuro religioso. Sin embargo, a esa edad algo la hizo cambiar de opinión. Descubrió que su hermano mayor, Michael, era homosexual y que, por ese motivo, la iglesia católica no lo admitía como miembro. Anne no quería pertenecer a una religión que no admitía a su hermano, así entonces decidió escoger otra ocupación. Estaba ahora claro que la religión no era su vocación, pero había otra carrera que le ofrecía la inmortalidad, una carrera que por cierto incluía (e incluso daba la bienvenida) a los homosexuales: la actuación y el cine. El nombre de " Anne Hathaway " no era desconocido en los Estados Unidos e Inglaterra. En todas las biografías de Wi

Recién en 1957, tres años después de su estreno, tuvo dos nominaciones a los Oscar: dirección artística y vestuario. Existen varias versiones de la misma película, con diferentes ediciones: la original de 205 minutos y otras ediciones con una duración variable entre 141 y 160 minutos. Esta película es la primera en utilizar dos técnicas de filmación muy comunes hoy en día: la de múltiples cámaras para rodar planos cortos, medios y largos simultáneamente de las escenas de acción, y el stop-motion, o pseudocámara lenta, en la que las imágenes son grabadas a alta velocidad para ser reproducidas de forma ralentizada. El actor que interpreta a Kikuchiyo, aparece en 16 películas de Kurosawa y se convirtió en un aclamado actor de Hollywood, actuando para Steven Spielberg en la película ¨1941¨ junto con Christopher Lee. El actor que interpreta a Kyuzo, no había tocado nunca una espada antes de rodar la película. Los siete samuráis ha sido denominada una de las películ

Lo nuevo de Pearl Jam, Daft Punk, Agapornis y más; mira la selección y suma tu propuesta Placebo se viene con nuevo disco y nos trae Too Many Friends con un curioso video clip.

Lo nuevo de Pearl Jam, Daft Punk, Agapornis y más; mira la selección y suma tu propuesta Laura Marling hace lo propio con "Devil´s Resting Place", otro corte de  Once I Was An Eagle.

Lo nuevo de Pearl Jam, Daft Punk, Agapornis y más; mira la selección y suma tu propuesta MGMT sigue con la divulgación de su cuarto y homónimo disco de estudio, esta vez con "Cool Song No. 2"

Lo nuevo de Pearl Jam, Daft Punk, Agapornis y más; mira la selección y suma tu propuesta Los Daft Punk dieron a conocer la versión completa de "Lose Yourself to Dance" con Pharrell y Nile Rodgers, que ya habían adelantado en los MTV Video Music Awards.

Lo nuevo de Pearl Jam, Daft Punk, Agapornis y más; mira la selección y suma tu propuesta Esta semana, Pearl Jam entregó otro adelanto de Lightning Bolt, "Sirens", una balada bien típica de la banda liderada por Eddie Vedder, con un video en el que se los ve interpretando el tema.

JEFF BRIDGES RULES Repasamos la carrera del gran actor ante el estreno de R.I.P.D. 'Policía del Más Allá' Cualquier excusa es buena para cantar loas a Jeff Bridges, uno de esos seres admirados, en el que muchos quisiéramos reencarnar si existiera tal cosa. Cualquier excusa es buena, decíamos, como el estreno de  R.I.P.D. Policía del Más Allá,  en la que está acompañado por Ryan Reynolds, quien debería aprovechar la ocasión para aprender del maestro, o contagiarse un poco de su carisma. Jeff Bridges actúa, canta, desparrama onda como si fuera infinita. Y actuó en tantas grandes películas que es recontra obvio que no podemos poner todas las buenas, tampoco necesariamente las mejores ni sus mejores roles. Esta es una selección agrupada en algunas categorías (que tampoco alcanzan). Pero allí vamos. Los setenta:  Ya al comenzar su carrera tuvo un papel histórico, inolvidable, en una película imposible de dejar de lado en la historia grande del cine. Fue Duane Jackson e

F. Murray Abraham cuenta que en el bellísimo hotel de Praga donde se alojó el equipo de rodaje le tocó compartir su habitación con un compañero muy desconfiado que estaba convencido de que los comunistas habían escondido micrófonos para espiar sus conversaciones. Empezó a buscar frenéticamente por todos sitios hasta que, finalmente, encontró una placa metálica atornillada en el suelo debajo de una alfombra. "¡Ajá!", le dijo a Abraham. ¿Lo ves? ¡Tenía razón!. Y se puso a desatornillarla con un pequeño cuchillo de cocina. Cuando sacó el último tornillo se oyó un gran estruendo: había desatornillado el anclaje de la enorme lámpara de cristal de la suite inferior... Murray Abraham y su desconfiado compañero bajaron rápidamente a comer antes de que nadie hiciese averigüaciones. El primer día que Milos Forman y el equipo de rodaje entraron en el Teatro Nacional para localizar los lugares donde se instalarían las cámaras, Peter Shaffer (autor de la obra de teatro Amadeus y del

La actriz conversó con nuestro corresponsal sobre su nuevo proyecto, la comedia “¿Quién carajo son los Miller?”, que se estrena este jueves 19 en salas de Lima Por muchos años ha sido la mujer que ha cautivado corazones en la pantalla chica. Ahora, a sus 44 años, parece que las cosas no han cambiado para Jennifer Aniston. Lo demuestra a través de la película ¿Quién carajo son los Miller?, que se estrena este jueves 19 en el Perú. Al hablar con ella es difícil no recordar su personaje de Rachel Green en la serie Friends, y en sus incontables papeles en exitosas comedias románticas. ¿Qué aborreces de la fama? Que nos ven a nosotros los artistas como dioses, cuando somos simples seres humanos. De pronto, nuestra vida forma parte del interés mundial: que si me caso, que si estoy enojada con alguien, que si estoy embarazada… eso no debería ser lo importante. Creo que deberían poner más atención en otras cosas, porque realmente nada es lo que parece, ni nosotros somos tan geniale

La Ugly Animal Preservation Society, con sede en el Reino Unido, hizo una selección de las especies más "horripilantes" del planeta. Curiosamente, muchos de ellos tienen aspectos humanos... ¿será por eso que son los más feos? El blobfish, un pez de aspecto gelatinoso que parece tener un rostro humano, fue elegido como el animal más feo. Vive a profundidades de 1.000 metros en las aguas de Australia y Tasmania y está en peligro de extinción, ya que las redes para pescar cangrejos y langostas -su alimento- suelen atraparlos. El kakapo, la segunda especie en la lista, es un ave que habita en Nueva Zelanda. Es como un loro, pero no vuela, y pesa 4 kilos. Quedan sólo 1.200 ejemplares, de acuerdo con la Unión Internacional para la Conservación de la Naturaleza. El axolotl o ajolote ocupa el tercer lugar. Se encuentra en ríos, canales y lagos de México y se ha visto muy afectado por la contaminación de las aguas. La rana gigante del Titicaca, cuarta especie sin suerte e

The Big Lebowski (1998) ¿Cómo hace el Dude para aguantar? "Lo mismo de siempre. Juego al bowling. Salgo a manejar. A veces tengo algún flashback por culpa de los ácidos." No tienes que estar drogado para rendirte a los encantos de este clásico a los Hermanos Coen. Jeff Bridges transforma al Dude en el héroe hippie más grande: una leyenda norteamericana peluda y vestida con una bata. Es bueno saber que sigue estando allá afuera, que todavía odia a los Eagles y escucha Creedence a todo volumen. Momento fumón: La policía le devuelve el auto y él sale a manejar bajo el sol, con una cerveza en una mano, un porro en la otra, la música bien fuerte y usando el techo como percusión. Pinapple Express (2008) Seth Rogen visita a su dealer, James Franco, que le da de probar un raro y exquisito varietal nuevo de flores llamado Pineapple Express. "Es muy especial. Es casi un pecado fumársela. Es como matar a un unicornio con una bomba", dice Franco. ¿Tu pregunta es si es

El guionista español Jorge Arenillas se estrena como director con el filme autofinanciado, 'Otro verano'. Aquí elabora una guía práctica para sacar adelante un largometraje con el mínimo presupuesto Jorge Arenillas debuta como director de cine con Otro verano, filme autofinanciado, protagonizado por Pablo Chiapella (La que se avecina) y que ya está generando expectación en el circuito. Le pedimos que nos dé las claves para que el –poco– dinero no sea una excusa. La cinta puede verse desde en Filmin y Filmotech. 1. Haz una película corta  Hay películas de 80 y de 180 minutos: la tuya debería ser de las primeras. A menos páginas de guión, menos días de rodaje. Sintetiza tu epopeya. 2. Haz la película que te dé la gana Estás invirtiendo todo tu tiempo, esfuerzo y dinero (y seguramente también los de los demás), ¿vas a ceñirte a las convenciones? ¿Tu protagonista tiene que tener un 30% más de empatía o el punto de giro del segundo acto ha de aparecer 10 páginas antes?