Actores, Directores y Guionistas de Latinoamérica

Es claro que el mujerón sudafricano se ha preocupado por cultivar personajes caracterizados por su fuerza y malotismo interior Definida como una versión de John Wick que se desarrolla en el universo de John Le Carré, Atomic Blonde transforma la elegancia blanquinegra de la novela gráfica original en una hiperbólica ensalada de lapos con ventilador. Charlize Theron no estaba de pasada por allí para interpretar el papel principal, sino que llevaba cinco años desarrollando activamente un proyecto que sólo recibió luz verde tras el éxito de Mad Max: Fury Road. Como parte de su formación, la actriz insistió en tener nada menos que ocho preparadores físicos, y de paso quería ponerse en contacto con Keanu Reeves, quien se encontraba rodando la secuela de Wick al mismo tiempo que ella trabajaba junto al co-director de la primera entrega. El proceso le costó dos patas de gallo y, según afirmó en entrevistas, le hizo sentir increíblemente orgullosa de su nueva faceta como, probablemente, la

La película de vampiros adolescentes que decoró más folders de colegio en la historia de la humanidad (sí, más que Twilight) también nació en aquel mítico año de 1987 y nosotros lo celebramos recordando sus anécdotas Antes de ya olvidarnos de este mes de julio, en el que se cumplen 30 años de un mes tan importante para el cine de los 80 como fue aquel julio del 1987, toca detenernos en una de las películas que también cumplió 30 años. Se trata de The Lost Boys, la película de Joel Schumacher que fue todo un boom generacional. ¿Seguro que lo sabes todo sobre ella? Fue la primera vez que se juntaron los dos Coreys En 1987, una de las mayores estrellas juveniles del momento, Corey Haim, se unía al rodaje de The Lost Boys. Allí, entre fiestas salvajes, entablaría amistad con otra estrella de su misma edad, Corey Feldman. Ambos actores congeniarían y el nombre The Two Coreys serviría de sello para un buen número de películas como License To Drive (1988), Dream a Little Dream (1989)

La canción se colocaría como número 1 en medio planeta y convertiría a un tal Rick Astley en una celebridad mundial con una portentosa carrera que duró la increíble cantidad de... seis años En el mes de julio del viejo año de 1987 resultó que un tal Rick Astley, un desgarbadísimo joven de 21 años, con cara de niña, un pelazo imposible, un vestuario que asesinaba el buen gusto a quemarropa y un voz inversamente proporcional a todo lo anteriormente mencionado, imprimía su nombre en el mural del mundo con el temazo del año: Never Gonna Give You Up. La canción se colocaría como número 1 en medio planeta y convertiría a Astley en una celebridad mundial con una portentosa carrera que duró la increíble cantidad de... seis años. Sí, porque sólo hizo un par de discos para el olvido y no tuvo ningún otro éxito a la altura. ¡Pero hay que ver el video que se mandó! Logró condensar el espíritu de las segunda mitad de los 80 en un par de minutos, con su gabardina sin sentido y su bailecito ridí

¡Increíble! Lo que ahora es su sello más vendedor en el mercado fue en algún momento lo que casi los lleva a la ruina comercial. Su disco debut, el Appetite For Destruction que los catapultó al éxito y a la fama mundial y que este mes cumplió 30 años, no fue exitoso desde el inicio y hasta estuvo a punto de ser considerado un fracaso Guns N' Roses inició su camino al éxito mundial hace 30 años. Fue en julio de 1987 cuando lanzaron su primer disco, el Appetite For Destruction, que vendió 30 millones de copias y que hoy es considerado el disco debut más exitoso de la historia de la música. Pero, aunque no lo creas, este disco no siempre exitoso cuando fue publicado sino que se tuvo que luchar mucho para que todo sucediera.  Resulta que a poco tiempo después de su lanzamiento, Appetite For Destruction sólo había vendido 200 mil copias por culpa de la cadena de televisión MTV que no quería pasar sus videos promocionales. Así las cosas, su disquera, Geffen Records, estaba a punt

El actor presentó The Deuce, la nueva serie de HBO sobre la industria del cine para adultos las décadas de los 70 y 80, pero lo hizo enfundado en la Varsity Jacket más badass de la temporada James Franco bendiciendo a la audiencia con el poder que le confiere su Varsity Jacket HBO ya presentó su nuevo título estrella, The Deuce, la serie creada por David Simon (padre de The Wire) sobre la legalización y crecimiento de la industria del porno en el New York de las décadas de los 70 y 80 que llegará a la plataforma el 10 de septiembre. Acompañando a Simon estaban los actores principales, dos pesos pesados de la interpretación: James Franco y Maggie Gyllenhaal. Pero la verdadera protagonista de la noche fue la chaqueta de James Franco. El actor, productor y agitador cultural se presentó a la cita enfundado en una Varsity Jacket que se ha ganado el título de chaqueta más deseable de la temporada. Presentada en la colección de Primavera/Verano 2017 de Dolce & Gabbana, pertenece

¿Y sabes qué es lo peor? ¡Ni siquiera sabemos si Zidane lo va a poner! Los principios de acuerdo son sólo eso: principios. A veces los caminos se tuercen y la cosa acaba en nada, pero la noticia de que el Mónaco habría aceptado traspasar al Real Madrid a su delantero estrella, Kylian Mbappé, por 180 millones de euros, ha provocado todo tipo de reacciones escandalizadas que pertenecen a otra época. La más habitual es el clásico "ese jugador no vale eso", combinado con "¿Caga plata el Real Madrid?". Vayamos por partes: el fichaje de Mbappé tiene muy poco de deportivo en sentido estricto. Se trata de un delantero formidable, explosivo, que recuerda al mejor Ronaldo Nazario de los noventa... pero que tiene diecinueve años y juega en un equipo relativamente menor. Ahora mismo, es una moneda al aire y nada asegura que vaya a ser un prodigio o que su fichaje se vaya a traducir en otras doce Copas de Europa. Lo que ha hecho el Madrid es algo muy simple: impedir que

¿Qué vas a hacer cuando el comeback de The Culks llegue a ti? Sólo por si te quedaba alguna duda de que vuelven los 90s, ya te habrás enterado que Macaulay Culkin, el ícono cinematográfico de su tiempo, fue visto y fotografiado el pasado domingo en Los Angeles. La noticia, en sí misma, no es nada como para jalarse de los pelos: todos sabemos que a los paparazzi les encanta sacar al otrora niño de Home Alone, y de ser posible lo van a hacer aparecer en las fotos con pinta de haber dormido dos horas (como máximo, if you know what I mean) en el sofá. La diferencia es que, en esta ocasión, la malicia no pudo regodearse. El cambio de look que ha experimentado Culkin es más que evidente, así lo demuestra la grata sorpresa de todos esos tuiteros que han convertido su nombre en trending topic. The Culks se encuentra rodando Changeland, dramedia sobre los límites de la amistad masculina y el crecimiento espiritual que ha escrito y dirigido su amigo Seth Green. Los fans de Party Monster

La Khaleesi a Lord Varys: "A ver, repíteme eso de que Stannis era el elegido" Si bien la manera tradicional de dividir a los espectadores de Game Of Thrones se basa en tener en cuenta a aquellos que han leído las novelas originales y a aquellos que no, hay una segunda división algo más interesante: los que disfrutan con las intrigas palaciegas, los diálogos afilados como cuchillas de Dorne y las endebles alianzas entre personas cargadas de agendas ocultas, frente a los que sólo están en esto por las batallas, la acción salvaje y la sangrecita de virgen. Stormborn ofrece alicientes a ambos subgrupos, aunque de manera algo descompensada: el veterano guionista Bryan Cogman (autor, entre otros, de Kissed by Fire y The Broken Man) entrega otro de sus proverbiales episodios de transición, estructurado como una serie de parlamentos entorno a un tema que culminan, inevitablemente, con uno de los choques más brutales y asimétricos que hayamos contemplado jamás en la serie. Sabíam

La Fuerza Aérea Británica tenía una sorpresita llamada Spitfire, un nuevo caza. Y Francia tenía otra: el espíritu de sacrificio de sus últimos ejércitos para dar tiempo a la evacuación de los ingleses derrotados (una guerra paralela que los soldados atrapados en Dunkerque ni siquiera sabían que estaba ocurriendo a su alrededor) La historia que Christopher Nolan ha llevado a la pantalla ha sido, durante años, la de un milagro: el de cerca de 340.000 soldados entre belgas, holandeses, restos de tres ejércitos franceses y el grueso de la Fuerza Expedicionaria Británica arrinconados en la ciudad portuaria de Dunkerque intentando escapar de Francia. A su alrededor, el grueso de las fuerzas alemanas que, en apenas tres semanas, habían conquistado la mayor parte del Benelux y Francia bajo los motores de unos Panzer que nadie podía detener. ¿Nadie? Recapitulemos, el 26 de mayo de 1940, algo menos de 7.700 soldados abandonan las costas de Dunkerque. Sobre sus cabezas, la Luftwaffe intent

Uno de los primeros pendejos en tener la osadía de ponerse una camiseta de fútbol en un contexto civil fue Platini, en un palco, durante la final del Mundial del 98 Esta broma ya ha ido demasiado lejos. Lo observamos a diario en nuestras calles: llevar la camiseta de un equipo de fútbol se ha normalizado. A nadie le chirrían los ojos de ver por ahí a tipos con una camiseta futbolera, pavoneándose como si fueran los dandys más distinguidos del barrio. Ya casi es un elemento más del guardarropa masculino. Es perfectamente habitual divisar a tipos en centros comerciales embutidos en camisetas del Bayern de Munich, cenando en compañía de novias acicaladas con vestido y tacones. Brothers con la camiseta ajustada de la Roma. ¿En qué momento comenzamos a tolerar esto? No está lejos el día en que la gente empezará a casarse con el kit completo del Real Madrid. Como dijo Coco Chanel: está bien que la moda baje a la calle, pero no que venga de ahí. ¡Basta ya! Digamos no. Unamos nuestras f

La directora decidió 'blanquear' su película y no incluir personajes negros en su drama sureño con Nicole Kidman y Colin Farrell Con The Beguiled, su último filme, Sofia Coppola se ha buscado un problemón. No sólo por rehacer The Beguiled (el clásico del terror gótico y sudoroso firmado por Don Siegel en 1971, con Clint Eastwood de protagonista), sino también por abordar temas que, precisamente ahora, pueden provocar tormentas en Hollywood. Porque la historia del filme, con un soldado fugitivo (Colin Farrell) refugiado en un internado de señoritas dirigido por Nicole Kidman, es morbosa con ganas. Y para remate está ambientada en la Guerra de Secesión, con todo el subtexto que eso implica en cuanto a la esclavitud y la opresión de los negros en EE UU. Para colmo, Coppola ha decidido eliminar de su guión al único personaje negro de la historia original (una joven esclava negra, interpretada por Mae Mercer en el filme de Siegel). El resultado: acusaciones de querer 'bla

Las mujeres de la serie representan las posiciones morales más revolucionarias Game Of Thrones lleva seis años monopolizando nuestras noches de lunes y las charlas de la mañana después, pero es admirable que no haya perdido la habilidad para sorprendernos. Y no lo decimos sólo porque haya pasado por todo y movido las piezas del tablero en cada temporada, sino porque en su última entrega, también en el capítulo que inauguró la séptima, presume de un tono perfecto, como de otra serie, no la dispersa y titubeante de sus comienzos. Parece como si ahora fuera demasiado redonda, como si se hubiera rendido a darnos todo lo que queremos, pero es simplemente que sabe qué quiere contar y, como ya no le queda mucho tiempo, va directo a la yugular. Por ello también parece que Dragonstone, el primero de los nuevos siete episodios, está ideado para que nos dejemos llevar por sus puntos de quiebre finales: maneja con tremendo acierto los grandes temas de la ficción y promete un espectáculo casi

El primer episodio de la séptima temporada pone toda la carne en el asador para darle a los fans lo que desean ver en su recta final Si eres fan de Game Of Thrones, a estas alturas ya has visto Dragonstone, el primer capítulo de la séptima temporada que se estrenó el último domingo. Si eres muy fan, es posible que lo hayas visto muchas veces, con gusto y deleite, porque este episodio te ha hecho muy feliz, seguramente. Y es que hay un puñado de razones por las que esta primera entrega de la nueva temporada tiene todos los elementos para que Game Of Thrones siga siendo tu serie favorita. Y el invierno llegó a un ritmo frenético, porque basta ver las primeras secuencias de Dragonstone para certificar que los guionistas han decidido no dejarse nada del arsenal narrativo para explotar esta mina de dragonglass que es Game Of Thrones. La matanza en The Twins debería marcar la tónica de lo que vamos a encontrar en las dos temporadas finales: un ritmo trepidante, más golpes de efecto y

Harrison Ford cumplió 75 años y sigue vivo, sigue atento y tan observado como el viento Blade Runner 2049, Star Wars: The Force Awakens, la nueva Indiana Jones... Harrison Ford recién sopló las 75 velitas y con sus proyectos recientes demuestra que está muy lejos de colgar los chimpunes. Es cierto que las últimas películas del astro de Chicago son continuaciones de las que lo lanzaron a la fama en los ochentas, pero, ¿qué más da? Cualquier razón es buena si se trata de reencontrarnos con nuestro héroe germinal. The Force Awakens no fue sólo una excusa perfecta para saber qué fue de Han Solo y compañía, sino también para ver al equipo de Star Wars reunido como si no hubieran pasado los años. Carrie Fisher abandonó tristemente la formación titular de actores protagonistas de la saga, pero la amistad entre Harrison Ford y Mark Hamill es el mejor clonazepam que se nos puede ocurrir para sobrellevar su muerte. Y que no se te olvide que se salvó del Air Force One. Porque For

Conor McGregor sabe como tumbarse, al mango, bestias supuestamente imbatibles. Sino, pregúntenle al brasileño José Aldo: un experto en seis artes marciales diferentes y considerado como el mejor peso pluma que ha existido en toda la historia de la UFC. Y es que tal loco no conoció lo que era la derrota durante 10 años. Hasta que llegó aquel 12 de diciembre de 2015 y el Tigre McGregor le arranchó del título, el de la astucia y el de la leyenda viva, en tan sólo 13 míseros segundos. McGregor le arrimó -previa patadita fintera para tomar su distancia- un zurdazo de esos que te cambian la forma en la que, hasta esos instantes, veías la vida. Una zurda de peleonero de bar irlandes, empaquetada y enviada en un mitón de 113 gramos, un smoking para nudillos que -no nos mintamos- no amortigua nada ni le quita poder -por el contrario, le aumenta confianza- a toda la potencia que es capaz de desarrollar su Irish Fist. De pasadita, cuando Aldo se fue al piso, aprovechó para intentar terminar